Comunicate de presă

“Anotimpurile” lui Antonio Vivaldi și Astor Piazzolla, pe scena Filarmonicii

“Anotimpurile” lui Antonio Vivaldi și cele ale lui Astor Piazzolla îi aduc pe scena Filarmonicii ploieștene pe violoniștii Gabriel Croitoru și Simina Croitoru într-un nou concert extraordinar. Joi, 10 octombrie, de la ora 19.00, orchestra simfonică a Filarmonicii vă oferă varianta originală a impresionantei lucrări, scrisă de Vivaldi în 1721, alături de cea revizuită, în 1970, de Piazzolla: Anotimpurile vs Anotimpurile din Buneos Aires. Gabriel Croitoru este solist concertist al Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploiești și al Orchestrelor și corurilor Radio. Deține funcția de solist cvartet, ca vioara I a Cvartetului de stat Transilvan, al Filarmonicii din Cluj-Napoca și este profesor universitar doctor la Universitatea Națională de Muzică București. Laureat al unor prestigioase competiții internaționale precum Henryk Wieniawski, Nicolo Paganini, Tibor Varga, Fritz Kreisler, Pablo de Sarasate, Zino Francescatti, violonistul Gabriel Croitoru este apreciat pretutindeni pentru performanțele sale solistice și camerale de excepție. Apreciat pentru tehnica sa de însuși Yehudi Menuhin, din anul 2008, în urma câștigării concursului  pentru atribuirea dreptului de folosință, cântă pe vioara făurită de Joseph Guarnerius, “del Gesu” în anul 1731, supranumită „Catedrala”, care i-a aparținut maestrului George Enescu, instrument aflat actualmente în patrimoniul Muzeului Național „George Enescu”. Absolvent al Universității Naționale de Muzică din București, Gabriel Croitoru a susținut recitaluri ca solist pe marile scene ale lumii: Franța, Spania, Germania, Belgia, Olanda, S.U.A., China, Cehia, Bulgaria, fosta U.R.S.S., Ungaria, România ș.a.  A apărut, de asemenea, ca solist, în peste 800 de concerte publice, în compania unor orchestre importante, cum ar fi London Royal Philharmonic, Lucerne Chamber Orchestra, Gewandhaus Leipzig Orchestra, Marseille Orchestral Ensemble, Queen Sofia Chamber Orchestra sau orchestrele simfonice din Monte-Carlo, Lyon, Galicia, Salonic, Sevilla, Cannes, Nisa și numeroase orașe din România. Născută la Bucureşti în 1990, într-o familie de muzicieni, Simina Croitoru s-a dovedit de foarte tânără un talent ieşit din comun. Îndrumată de părinţii săi, Ioana şi Gabriel Croitoru, la vârsta de şapte ani cucereşte premiul I la concursurile internaţionale „George Georgescu” de la Tulcea şi „Citta di Stressa” din Italia. Elevă a liceului de muzică „George Enescu” din Bucureşti, la clasa prof. Carmen Runceanu, Simina Croitoru obţine premiul I la toate Olimpiadele şi concursurile naţionale la care a participat („Paul Constantinescu”, Ploieşti, 1997, „Sigismund Toduţă”, Cluj-Napoca, 1998, „Garabet Avachian”, Bucureşti, 2002, „Lira de Aur”, Suceava, 2003, „Mihail Jora”, Bucureşti, 2005), precum şi la numeroase concursuri internaţionale („Jeunesses Musicales”, Bucureşti, 1999, „Rovere d'Oro”, San Bartolomeo, 2003, „W.A.Mozart”, Târgovişte, 2004, „Cornelia Bronzetti”, Câmpina, 2005 etc.). A susţinut recitaluri pe marile scene bucureştene (Ateneul Român, Sala „Dalles”, Academia de muzică, Sala Radio, Fundaţia „C.I.Drăgan” ş.a.), dar între anii 1998- 2010 a avut şi numeroase apariţii în concert, alături de mari orchestre naţionale şi internaţionale (Orchesta Simfonică „Bucureşti”, Orchestra Simfonică „Sonderhausen”, Germania, Orchestrele Filarmonice din Braşov, Oradea, Ploieşti, Galaţi, Sibiu, Târgu Mureş, Cluj, Bacău, Botoşani, Craiova, Arad, Suceava, Râmnicu Vâlcea). A participat, de asemenea, la o serie de turnee artistice și a susținut concerte televizate în Italia, Austria, Germania, Elveţia, Republica Cehă, Ungaria, Turcia. Rezervări la nr. de telefon 0734 335 067 Sponsori oficiali: Alexandrion Group, BES România, Bergenbier, Apa Nova, BRD, Bristot, Conpet, Cora, Școala de Flori, The Fable, PECEF, Stenota, Delice, West Mall. Parteneri media: Agerpres, ArteFapte, Jurnalul Prahovean, KissFM, MagicFM, Mediasud, Ploiești TV, Fapt Divers, Ploieștii, Prahova Business, Prahova Economică, Prahova News, Prahova TV, Radio Prahova, Info Ploiești City, Radio România Muzical, Stiri Actuale, Telegrama, TVR, Valea Prahovei TV.

Concert cu doi soliști pe scena Filarmonicii ploieștene

Uvertura “Leonora”, nr. 3, op 72b, de Ludwig van Beethoven, Concertul în Do Major pentru flaut, oboi și orchestră de Antonio Salieri și Simfonia a IX-a, în mi minor, op. 95, “Din lumea nouă“ de Antonin Dvorak sunt lucrările care compun programul cu care vă așteptăm la Filarmonică joi, 3 octombrie, de la ora 19.00. La pupitrul dirijoral al orchestrei simfonice se va afla Seung You Park (Coreea), iar soliștii invitați sunt Cătălin Oprițoiu (flaut) și Cristina Ordean (oboi). Născută în Coreea de Sud, Seung You Park a început să ia lecții de violoncel de la mama ei, la vârsta de 6 ani. În anul 2003 se mută în Austria pentru a studia cu prof. Heidi Litschauer la Academia „Mozarteum” din Salzburg. Aici a absolvit studiile universitare și de master, urmând să se înscrie apoi la cursuri de dirijat cu prof. Uroš Lajovic și Simeon Pironkoff la Universitatea de Muzică și Artele Spectacolului din Viena. A debutat la Viena, în „Golden Hall” din cadrul „Musikverein” cu ORF (Radiosymphony Orchestra). A dirijat orchestre din  Germania, Italia, Anglia, România, Japonia și Coreea, printre care: Vienna Baroque Orchestra, Graz Chamber Philharmonic, London Classical Soloists, Köln Sinfonietta, Orquesta Reino de Aragón, Helsinki Sinfonietta, Bucharest Symphony Orchestra, Seoul Philharmonic Orchestra, Korean Symphony Orchestra, Gyeonggi Philharmonic Orchestra, Bucheon Philharmonic Orchestra, Gangnam Symphony Orchestra, Incheon Philharmonic Orchestra, Cheongju Philharmonic Orchestra, Chuncheon Philharmonic Orchestra, Jeju Philharmonic Orchestra și Gwangju Women’s Philharmonic Orchestra. A fost numită Cel mai bun Dirijor al anului 2019 de către Asociația Dirijorilor Coreeni și a primit un premiu special din partea Orchestrei Simfonice a Coreei și a Jeju Philharmonic Orchestra. În prezent este dirijor principal al Gwangju Women’s Philharmonic Orchestra și profesor la Sungshin Women's University. Apreciat drept reprezentant valoros al şcolii moderne de interpretare, flautistul Cătălin Opriţoiu a susținut numeroase recitaluri camerale și a participat la proiecte de orientare clasică sau contemporană împreună cu ansambluri din cele mai diverse. A fost, de asemenea, solist concertist pe scene cunoscute din mari centre culturale europene (Elveţia, Spania, Germania, Franţa, Italia, Austria), dar și în Japonia (Tokio Suntory Hall, alături de celebra soprană Sumi Jo), concerte în care a colaborat cu dirijori prestigioși, printre care Seiji Ozawa, Denno Foster, Octav Calleya, Atsushi Nukii, Horia Andreescu, Sergiu Comissiona, Mircea Cristescu, Corneliu Dumbrăveanu, Marian Didu, Cristian Mandeal. Dedicat în egală măsură și activității didactice, Cătălin Opriţoiu este lector univ. dr. la catedra de flaut a Universității Naționale de Muzică București. În 2005 absolvă cursul de măiestrie artistică pentru soliști în cadrul Universităţii Superioare de Muzică din München (Germania). În acelaşi an înfiinţează orchestra "Camerata Classica" şi activează ca solist permanent al acesteia, având colaborări în emisiuni radio şi de televiziune. În perioada 1998-2011 Cătălin Opriţoiu a fost prim-flautist al orchestrei filarmonice "George Enescu", în prezent fiind solist al Orchestrei Simfonice București. Cristina Ordean a urmat studiile universitare și cele de master la Universitatea Națională de Muzică din București (2014), îndrumată de prof. univ. dr. Florenel Ionoaia. În 2018, la UNMB a susținut și teza de doctorat. A urmat cursuri de măiestrie, cu Richard Sympson, solo oboi BBC London Symphony, Diego Din Ciacci, profesor la Conservatorul „Giuseppe Verdi” Milano și Christian Smith, profesor la Academiile de muzică din Strasburg și Stuttgart. A obținut numeroase premii la olimpiadele școlare și a beneficiat de două burse, la European Youth Orchestra și bursa de excelență U.N.I.M.I.R. (2013). A colaborat cu Filarmonica „George Enescu” și Orchestra Națională Radio, precum și ocazional cu filarmonicile din Brașov, Pitești, Sibiu, Camerata Regală etc. Din 2013 este oboi solo în cadrul Orchestrei Simfonice București. A efectuat turnee de concerte în China, Germania, America de Sud, Belgia. A fost cadru didactic în cadrul Liceului de Muzică „Tudor Ciortea” și din 2016 este profesor asociat în cadrul Universității Transilvania Brașov. Biletele, în valoare de 25 de lei (întreg), 15 lei (pensionari) și 5 lei (elevi/studenți) se găsesc la Casa de bilete a Filarmonicii, la Agenția Teatrală, la standul special amenajat în hipermarketul Cora – AFI Ploiești și online aici. Sponsori oficiali: Alexandrion Group, BES România, Bergenbier, Apa Nova, BRD, Bristot, Conpet, Cora, Școala de Flori, The Fable, PECEF, Stenota, Delice, West Mall. Parteneri media: Agerpres, ArteFapte, Jurnalul Prahovean, KissFM, MagicFM, Mediasud, Ploiești TV, Fapt Divers, Ploieștii, Prahova Business, Prahova Economică, Prahova News, Prahova TV, Radio Prahova, Info Ploiești City, Radio România Muzical, Stiri Actuale, Telegrama, TVR, Valea Prahovei TV.

”Imperialul” lui Beethoven se va auzi din nou la Ploiești

“Imperialul” lui Ludwig van Beethoven (Concertul pentru pian nr. 5 în Mi bemol major, Op. 73) va răsuna din nou în Sala Ion Baciu a Filarmonicii ploieștene joi, 19 septembrie 2019, de la ora 19.00, într-un concert extraordinar inclus în programul Festivalului Internațional “George Enescu”. În cea de-a doua parte a serii veți putea audia Simfonia nr. 1, în do minor, WAB 101, de Anton Bruckner. Invitat va fi pianistul Constantin Sandu, iar la pupitrul dirijoral al orchestrei simfonice ploieștene se va afla maestrul Radu Postăvaru. Concertul pentru pian nr. 5 în Mi bemol major, Op. 73, a fost ultimul concert pentru pian compus de Ludwig van Beethoven.  Dedicată Arhiducelui Rudolf von Habsburg-Lothringen, lucrarea a fost concepută la Viena, într anii 1809 și 1811. Premiera a avut loc pe 28 noiembrie 1811 la Gewendhaus în Leipzig sub bagheta lui Johann Philipp Christian Schulz, avându-l solist pe Friedrich Schneider. Numele de "Imperialul" i-a fost atribuit de Johann Baptist Cramer, editorul publicării engleze a concertului. Invitat al serii este Constantin Sandu,  unul dintre cei mai apreciați pianiști români. A început să studieze pianul la vîrsta de 7 ani, cu prof. Sonia Rătescu, şi le-a continuat apoi sub îndumarea prof. univ. dr. Constantin Niţu la Liceul de Arte „George Enescu” şi a prof. univ. dr. Constantin Ionescu-Vovu la Conservatorul „Ciprian Porumbescu”, pe care l-a absolvit în 1986 ca şef de promoţie, cu media generală 10. După absolvire a beneficiat de îndrumările unor personalităţi artistice precum Sequeira Costa, Dimitri Başkirov, Helena Sá e Costa şi Tania Achot. În 2006 a obţinut titlul de Doctor în Muzică la Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, sub îndrumarea prof. univ. dr. Grigore Constantinescu. Actualmente locuieşte în Portugalia, unde este profesor de pian la Şcoala Superioară de Muzică şi Artele Spectacolului din Porto. De la debutul cu orchestra, la vârsta de 14 ani, a susţinut o intensă activitate solistică în diverse ţări din Europa şi Asia, culegând aplauzele publicului şi elogiile criticii de specialitate: personalitatea sa sensibilă îi permite o interpretare foarte personală şi, în acelaşi timp, autentică (Piano Journal – Marea Britanie), muzician cu o personalitate indiscutabilă, (...) un magnific simţ al culorii şi al ritmului, care se alătură unei viruozităţi categorice (Diario de Sevilla – Spania), un pianist superb, (...) un colorit şi o delicateţe magistrale, (...) măiestrie ireproşabilă. Copleşitor. (ABC – Spania), un concert plin de expresivitate şi emoţie (Público – Portugalia), o demonstraţie artistică de înaltă ţinută (Muzica – România), un general în faţa trupelor sale, Orchestra Simfonică  Bodensee (L’Est Republicain – Franţa), tuşeul delicat, profund şi sunetul aproape imaterial au transportat publicul la o dimensiune de reverie (Corriere valsesiano –Italia). Colaborează cu regularitate cu orchestrele din România şi Portugalia; de asemenea, a fost solistul unor importante orchestre europene, ca “Arthur Rubinstein” din Lodz, Filarmonica din Halle, Bodensee-Symphonie-Orchester din Konstanz, Orchestra Naţională a Bielorusiei, Orchestra Simfonică a Radioteleviziunii din Kiev, Filarmonica Naţională a Moldovei, Orchestra Naţională din Porto, colaborând cu remarcabili dirijori: Cristian Mandeal, Horia Andreescu, Emanuel Elenescu, Ludovic Bacs, Ilya Stupel, Thomas Koncz, Victor Dubrovski, Emil Haciaturian, Meir Minsky, Mark Stephenson, Heribert Beissel, Ivan Parik, Marc Tardue, Johen Wehner, Robert E. Luther, Didier Benetti etc. În cea de-a doua parte a serii veți putea audia Simfonia nr. 1, în do minor, WAB 101, de Anton Bruckner, lucrare scrisă de compozitorul austriac între anii 1865 și 1866. Biletele, în valoare de 30 de lei (adulți), 20 de lei (pensionari) și 10 lei (elevi/studenți) se găsesc la casa de bilete a Filarmonicii, la standul special amenajat în hipermarketul Cora Ploiești și online, aici: https://filarmonicaploiesti.ro/concert/concert-simfonic-extraordinar-19-septembrie-2019/

Filarmonica „Paul Constantinescu„ deschide Stagiunea  67 joi, 12 septembrie, de la ora 19.00, cu un concert extraordinar inclus în programul Festivalului Internațional „George Enescu„.  Orchestra simfonică ploieșteană, condusă de la pupitrul dirijoral de Tiberiu Oprea, îl va avea invitat pe pianistul Vlad Dimulescu. Pe scenă va urca și Baletul „Rapsodia" – coregrafie Vanda Ștefănescu.  Evenimentul se va desfășura la Casa de Cultură a Sindicatelor.

Programul va debuta cu Rapsodia Română nr. 1 în La major, op. 11 de George Enescu și va continua cu două lucrări semnate de Paul Constantinescu: Concertul pentru pian și orchestră și Poemul coregrafic „Nuntă în Carpați" (libret de Floria Capsali).

Rapsodia română nr. 1 în La major este una dintre cele mai cunoscute piese orchestrale ale lui George Enescu. A fost compusă la Sinaia, în 1901, când Enescu avea numai 20 de ani. Prima audiție a avut loc la București în 1903, la Ateneul Român, într-un concert dirijat chiar de compozitor și de Eduard Wachmann. Rapsodia română nr. 1 în La major a cunoscut succesul încă din timpul vieţii creatorului său, ea răsunând în marile săli de concerte din Europa şi din Statele Unite.

Seara se va încheia cu Poemul coregrafic „Nuntă în Carpați" (libret de Floria Capsali), lucrare apaținând compozitorului ploieștean Paul Constantinescu.

Poemul coregrafic "Nunta în Carpați", de Paul Constantinescu, s-a intitulat inițial "Nunta în Fundul Moldovei" dar, "Cum costumele acestei regiuni nu erau destul de „scenice" s-a făcut o combinaţie de costume şi apoi i s-a dat un nume generic: „Nuntă în Carpaţi", după cum a explicat chiar autorul. Lucrarea a fost terminată în iunie 1938 și avea la bază motive din satul Fundul Moldovei - Câmpulung (Bucovina), culese în monografia profesorului Dimitrie Gusti.

Vlad Dimulescu și-a început cariera de pianist la 14 ani, interpretând Concertul nr. 2 de Beethoven, împreună cu Filarmonica "Gheorghe Dima" din Brașov, dirijată de Ilarion Ionescu Galați. După acest debut a continuat să cânte în toate centrele muzicale importante din țară, sub baghete dirijorale importante: Horia Andreescu, Cristian Mandeal, Emil Simon, Iosif Conta, Mircea Cristescu, Emanuel Elenescu, Ludovic Bacs, Jing-Wang, Daisuke Soga, Bruno Martinotti, Gudmundur Emilsson, Tateo Nakajima, Joan Jose Olives, Enzo Ferraris Massimiliano Caldo, Roberto Salvalaio, Tido Dejean etc. Vlad Dimulescu a cucerit importante premii la concursurile de pian, precum cel de la Salerno, în Italia, în 1983, Gheorghe Dima din Cluj 1985, George Enescu în 1991, Viniadelmar, Chile, 1992 și este laureat al Premiului Criticilor Muzicali din România în 1995. A participat la festivaluri internationale ca: Interforum din Budapesta în 1987, Dinu Lipatti 1993 Sinaia, și 1995 Bucuresti, Serile Lipatti la Fundațeanca în 2014, Festivalul de Muzică de Cameră de la Brasov 1979-1996 și George Enescu 2013. În străinătate a susținut recitaluri si concerte în Ungaria, Polonia, Italia, Germania, Portugalia, Spania, Grecia, Bulgaria. Deține titlul de Doctor în arte obtinut cu teza ,,Repere de Belcanto în pianistica chopiniană". Vlad Dimulescu a susținut cursuri de măiestrie în Italia, Portugalia, Grecia, Polonia și Bulgaria și a fost membru în jurii internaționale și naționale în concursuri pentru pian. În anul 2000 a editat primul CD cu opusuri de Enescu, Chopin și Brahms, în 2004 și-a publicat cartea ,,Belcanto în pianistica chopiniană", iar de curând a înregistrat un compact disc cu opusuri de Frederic Chopin.

Biletele, în valoare de 30 de lei (adulți), 20 de lei (pensionari) și 10 lei (elevi/studenți) se găsesc la casa de bilete a Filarmonicii, la Agenția Teatrală, la standul special amenajat în hipermarketul Cora Ploiești și online, pe www.filarmonicaploiesti.ro.

Filarmonica „Paul Constantinescu” din Ploiești împreună cu Primăria Municipiului Ploieşti, Consiliul Local şi Consiliul Judeţean Prahova, sponsorii şi partenerii instituţiei, organizează sâmbătă, 22 decembrie 2018, ora 18.00, cea de-a doua ediţie a „Balului Filarmonicii”, la Sala Coloanelor a Palatului Culturii. „Balul Filarmonicii”, eveniment cultural prin excelenţă, devine unul cu tradiţie pentru ploieşteni, fiind găzduit de o clădire emblematică a municipiului Ploieşti, capodoperă arhitecturală ce reprezintă o mică parte a centrului vechi. Programul artistic va permite invitaţilor noştri reîntâlnirea cu Orchestra Simfonică a Filarmonicii, care se va afla sub bagheta dirijorală a maestrului Ilarion IONESCU-GALAȚI, și renumiţii solişti Cezar OUATU (contratenor) și Nicoleta TUDORACHE (țambal), precum și cu Ploiești Jazz Trio (Sorin ZLAT - pian, Răzvan COJANU - contrabas și Laurențiu ȘTEFAN - tobe), care o vor avea alături pe Luiza ZAN, una dintre cele mai bune voci ale jazz-ului românesc. Pe scenă va urca în premieră Corul Filarmonicii, condus de dirijorul Eduard DINU, cu un program extraordinar ce cuprinde cântece  de iarnă şi colinde. Oaspeții noștri se vor bucura, de asemenea, de un dineu cu un meniu sofisticat și băuturi alese, iar atmosfera clasică de bal va fi întreținută de dansatorii de vals de la „Alla Dance”, cel mai prestigios club de dans din judeţul Prahova. În organizarea acestui grandios eveniment, Filarmonica „Paul Constantinescu” se bucură de sprijinul sponsorilor și partenerilor săi: Cofetăriile Delice, BES România, Tymbark, Bristot, Vision Star, Stenota, Crama Diac, The FaBle, Hale și Piețe, Porsche București Vest 2, Școala de Flori, Conpet, BRD Group Société Générale și Generali. Le mulțumim tuturor atât pentru promptitudinea cu care au răspuns exigențelor noastre, cât și pentru faptul că ne sunt alături la toate evenimentele pe care le propunem publicului meloman. Dress Code-ul evenimentului este „Black Tie”, iar biletele sunt disponibile la prețul de 160 de lei și se găsesc online, pe www.filarmonicaploiesti.ro, precum și la Casa de Bilete a Filarmonicii, din  str.  Anton Pann nr. 5.

Filarmonica „Paul Constantinescu” împreună cu Primăria Ploiești, sponsorii și partenerii, organizează în perioada 21-25 noiembrie 2018 a XIII-a ediție a „Ploiești Jazz Festival”. Filarmonica ploieșteană manifestă un interes deosebit pentru acest gen de muzică poate și pentru că îi revine ca o datorie, știut fiind faptul ca istoria jazz-ului românesc a început în urmă cu 49 de ani la Ploiești. Anul acesta spectatorii noștri vor putea participa la o ediție specială a „Ploiești Jazz Festival”, care aduce pe scena Filarmonicii „Paul Constantinescu” nume mari, artiști consacrați ai jazz-ului internațional și legende în devenire. Pentru că jazz-ul ne îndeamnă să fim neconvenționali, campania de promovare a PJF se desfășoară în afara sălii de spectacole și cuprinde proiecte ca „Jazz in the Bus”, „Caravana Ploiești Jazz Festival” sau momente ca cele în care „Ploiești Brass Ensemble” încântă trecătorii din centrul Ploieștiului cu muzica Dixieland-ului. Tot în sfera neconvenționalului se încheie și fiecare seară de festival, cu Jam Sessions și concerte live la „Curtea Berarilor”. Ploiești Jazz Festival debutează în seara de 21 noiembrie cu orchestra simfonică a Filarmonicii „Paul Constantinescu” și doi invitați speciali: dirijorul Jin Wang și violoncelista Joanna Sachryn. Seara are dublă semnificație, deoarece este celebrat marele compozitor Leonard Bernstein, la 100 de ani de la naștere. Special pentru „Ploiești Jazz Festival”, ediția a XIII - a, maestrul Jin Wang a compus a doua sa simfonie, cea în stil jazz, ce ne îndeamnă să fim toleranți cu cei diferiți de noi, iar în finalul lucrării putem „vedea” imaginea unei lumi frumoase, în care trăim cu toții în armonie. Violoncelista Joanna Sachryn se află la a doua prestație pe scena Filarmonicii ploieștene, iar interpretarea Concertului pentru violoncel și orchestră de suflători de Friedrich Gulda cu siguranță va primi multe aplauze. „Porgy și Bess” de George Gershwin și „The West Side Story” de Leonard Bernstein completează programul serii de 21 noiembrie 2018. Propunerile ediției a XIII - a a PJF sunt de neratat: „Traffic Strings” și „Ploiești Jazz Trio” pentru a doua seară de Festival. Alături de „Ploiești Jazz Trio” va concerta celebrul saxofonist american Rick Margitza, muzician de jazz ce s-a aflat adesea pe scenă alături de instrumentiști celebri precum Miles Davis sau Chick Corea. Proiectul Traffic Strings a fost inițiat de muzicianul Lucian Moraru și are în componență câțiva dintre cei mai valoroși instrumentiști din România din acest moment. A treia seară aduce în lumina reflectoarelor din Tel Aviv pe Daphna Levy și „The ClassiCats” în prima parte a serii. Daphna, interpretă de jazz ce are și compoziții proprii ce dovedesc o profundă înțelegere a acestui gen de muzică, se remarcă prin voce caldă, muzicală. A treia seară de Festival se încheie cu „Grappelli Memories”, proiect tribut violonistului francez Stephane Grappelli, membru al celebrului „Quintette du Hot Club de France”. Florin Niculescu, violonist român de jazz care trăiește în Franța, va prezenta publicului, alături de cvartetul său, un program spectaculos de jazz manouche. Gene Jackson, celebrul toboșar ce este recunoscut pentru abilitatea de a varia ritmurile africane și cele latine și care a concertat alături de muzicieni celebri precum Herbie Hancock, deschide a patra seară alături de trio-ul său, fiind urmat de „Carmen Souza Trio”. Carmen Souza, cunoscută și ca „Ella Fitzgerald a republicii Capul Verde”, s-a remarcat prin stilul său inovator, care reprezintă o fuziune a formelor tradiționale din Capul Verde și elemente de jazz contemporane și tradiționale. A cincea și ultima seară cuprinde trei concerte printre care și cel al „Ploiești Big Band Society”, un proiect îndrăzneț al Filarmonicii „Paul Constantinescu”, ce alătură suflătorii de alamă ai orchestrei simfonice și  „Ploiești Jazz Trio”, sub bagheta dirijorului Rick Condit. Saxofonistul și dirijorul Rick Condit se bucură de o carieră în educația jazz-ului de mai bine de 25 ani, iar concertele l-au adus adesea alături de muzicieni precum Ella Fitzgerald. Solista Big Band-ului Filarmonicii ploieștene va fi Luiza Zan, interpretă de jazz recunoscută pe plan internațional. Ultima seară va fi  deschisă de „Benito Gonzales Trio” și trompetistul Emil Bîzgă, recunoscut pe plan internațional pentru disponibilitatea de a alterna muzica clasică cu cea de jazz. Ultimul concert al „Ploiești Jazz Festival” va fi susținut de „Jazzmeia Horn Quartet”. Cântăreață de origine africană, numită recent de „Downbeat Magazine” – „cea mai bună stea în devenire”, adesea comparată cu Sarah Vaughan și Nancy Wilson, este o voce extrem de valoroasă și a primit în 2018, la 27 de ani, prima nominalizare Grammy pentru albumul „Un apel social”. Evenimentele „Ploiești Jazz Festival” sunt completate de cele organizate de Filarmonica „Paul Constantinescu” la „Curtea Berarilor”, după cum urmează: Jam Sessions în fiecare seară (de joi, 22.11. până sâmbătă, 24.11.2018) și concerte live vineri seară, 23.11.2018 – ora 21.30 – „Midnight Sun feat. Aminda” – formula care reprezintă România la „European Blues Awards 2019” în Insulele Azore și sâmbătă seară – 24.11.2018 – ora 21.30 – „Geta Burlacu & friends” – un spectacol inedit de etno-jazz cu „Geta Burlacu Trio” intitulat „de la Miles Davis la Maria Tănase” – un mix de folclor, jazz, funk, jazz lounge și linie vocală etnică stilizată.

Analia Selis invită publicul la cea de-a doua ediție a proiectului Tango Simfonic, care poartă titlul Milonga de mis amores. Prima editie a proiectului, lansat în anul 2015, s-a desfășurat până în 2018, toate concertele fiind sold out, bucurându-se așadar de un real succes pe scenele din România și în mediul internațional. Analia revine cu o abordare autentică a tangoului, valsurilor și milonga argentiene – aranjamentele fiind realizate pentru orchestră de cameră, bandoneón și voce. Tango Simfonic II va include și tangouri celebre românești. Lansarea oficială va avea loc la Ploiești – joi, 15 noiembrie 2018, ora 19:00, la Casa de Cultură a Sindicatelor, biletele fiind disponibile la casa de bilete a Filarmonicii din Ploiești, la Agenția Teatrală și pe site-ul www.filarmonicaploiesti.ro. Concertul se va desfășura sub bagheta dirijorului József Horváth, împreună cu  Orchestra Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploiești, avându-l ca solist invitat pe celebrul bandoneonist Omar Massa. Autenticitatea proiectului „Tango Simfonic II. Milonga de mis amores” se datorează într-o mare măsură talentatului compozitor și pianist Julian Caeiro, care a scris orchestrațiile muzicale, acesta fiind o personalitate artistică impresionantă care colaborează cu cei mai cunoscuți muzicieni de tango din toată lumea. Repertoriul Tango Simfonic II va include creațiile unor compozitori de tango celebri, precum Anibal Troilo, Mariano Mores, Sebastian Piana, Astor Piazzolla și Carlos Gardel, dar concertul va aduce pe scenă și tangoul interbelic românesc. „Tango Simfonic este un proiect care mi-a îmbogățit viața profesională. Am crezut în acest proiect încă de la început, prima ediție continuând să fie prezentă timp de trei ani pe scene din țară și din străinătate, cu biletele sold out. Acest proiect m-a pus în legatură cu sute de muzicieni, împărțind cu ei iubirea pentru acest stil de muzică; mi-a permis să cunosc ce se întâmplă pe scena muzicii clasice, iar vocea mea a fost într-o sinergie perfectă cu instrumentele clasice. Aprecierea de care s-a bucurat prima ediție m-a încurajat să o creez și pe următoarea, cu un repertoriu nou, publicul și orchesterele din orașele în care am cântat deja așteptând de la mine o nouă interpretare a tangoului argentinian în acorduri de muzică clasică. Sunt încântată să continui colaborarea cu Omar Massa, bandoneonul fiind instrumentul caracteristic tangoului argentinian, iar Omar – unul dintre cei mai apreciați bandoneoniști din generația sa, la nivel mondial. Pe de altă parte, cu dirijorul József Horváth am cântat cel mai mult, mă cunoaște foarte bine și rimăm în privința întâlnirii tangoului cu muzica clasică, astfel că vom continua să colaborăm. Ce poate fi mai îmbucurător pentru un artist?”, a declarat Analia Selis. Concertele Tango Simfonic II vor continua în prima jumătate a anului 2019 cu următorul program: 30 și 31 ianuarie 2019, ora 19:00 – Târgu Mureș, Palatul Culturii; 27 și 28 februarie 2019, ora 19:00 – Oradea, Sala Filarmonicii; 4 și 6 martie 2019, ora 19:00 – Cluj-Napoca, Sala Auditorium Maximum; 20 martie 2019, ora 19:00 – București, Sala Radio; 21 martie 2019, ora 19:00 – Pitești, Sala Filarmonicii; 13 septembrie 2019, ora 19:00 – Timișoara, Sala Capitol. În fiecare dintre aceste orașe, Analia Selis și Omar Massa vor colabora cu orchestrele filarmonice locale și dirijorii acestora. Alte concerte vor fi stabilite în cursul anului 2019 și vor fi comunicate ulterior. *** ANALIA SELIS este originară din Tucumán, Argentina, obținând în 1998 „Diploma de educatoare de muzica” la „Universitate de Muzica” din San Miguel de Tucumán (Argentina), iar în 2002 „Diploma in Vocal Performance” la „Longy School of Music” (Boston, USA). În 2004 a câștigat locul al treilea la Festivalul Internațional Cerbul de Aur, unde a reprezentat Argentina. În anul 2009, Analia a fost invitată pentru a doua oară să cânte în Piața Festivalului George Enescu, alături de chitaristul Julio Santillan (Argentina), violoncelistul Răzvan Suma și actrița Mihaela Teleoacă. Au urmat o serie de concerte în această formulă artistică și albumul „Un instante”, lansat în 2011. În 2014 a debutat în arta tangoului în turneul național „Vă place tango?” împreună cu violoncelistul Răzvan Suma și chitaristul argentinian Julio Santillan. Datorită succesului obținut, turneul s-a bucurat de o a doua ediție în anul 2015. În 2016 devine membru al ansamblului „ArgEnTango”, alături de patru mari muzicieni (Răzvan Suma – violoncel, Rafael Butaru – vioară, Mariano Castro – pian și Omar Massa – bandoneon). Împreună cu ArgEnTango, Analia a realizat în doar doi ani patru turnee naționale, zeci de concerte și două CD-uri înregistrate în concerte live. www.analiaselis.com Ambasador al muzicii lui Piazzolla pe marile scene ale lumii, alături de artiști precum Placido Domingo, OMAR MASSA este prezent permanent pe scene ale marilor orchestre din America, Europa și Asia. Omar este component și fondator al cvartetului de bandoneoane Quatrotango și este invitat frecvent pentru a susține masterclassuri în întreaga lume. Vine în România special pentru acest proiect. www.omarmassa.com Născut la Cluj, în 1975, JÓZSEF HORVÁTH a început să studieze pianul și vioara la vârsta de șase ani. A absolvit Academia de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, studiind canto cu un profesor particular. În perioada 2004-2006 a studiat sub îndrumarea mai multor dirijori de orchestre simfonice din Ungaria, Spania, Germania și Polonia, iar în noiembrie 2006 a fost numit dirijorul Operei Naționale din Cluj-Napoca. De-a lungul timpului a dirijat mai multe orchestre de operă, simfonice și de cameră din țară și străinătate. www.horvath.ro Parteneri Ploiești: Nesil, Anticaffe, APA NOVA Ploiești, ARTSANI, AUTOGENOVA, FIAT, BES, BIBI Vacanța, BMW, Bristot, Carrefour, Cărturești, Casa de Evenimente, CONPET, Delice Internațional, Domnița Ralu, Ekonational Distribution, Elcani, Ford, Generali, Hale și Piețe S.A. Ploiești, Librăriile Humanitas, Lazarini, Spital Lotus, MRS Residence, The New London Restaurant, Proleasing Grup, Ploiești Shopping City, Rotary, Be The Inspiration, Servicii de Gospodărire Urbană Ploiești, Sturbucks, STENOTA, Universitatea Petrol-Gaze din Ploiești, Veolia, visionstar, Winmarkt Relații cu presa: Mihaela Tăut mihaela@whitewords.ro + 40 751 078 152 Veronica Ștefan veronica@whitewords.ro + 40 723 270 430

Filarmonica ”Paul Constantinescu” cinstește memoria maestrului Ion Baciu, dirijor al Orchestrei Simfonice ploieștene în perioadele 1955-1962 și 1987-1995. Joi, 8 noiembrie, de la ora 19.00, la pupitrul dirijoral al orchestrei noastre se va afla Vlad Vizireanu, solistă fiind pianista Ioana Maria Lupașcu. Veți putea audia lucrări semnate Leonard Bernstein – Uvertura operetei „Candide”, Franz Liszt – Fantezia pe teme din „Ruinele Atenei” de Ludwig van Beethoven, pentru pian și orchestră și Gustav Mahler – Simfonia nr. 1 în Re Major. Descris ca un dirijor „cu gesturi ample, claritate, precizie și pasiune pură”, Vlad Vizireanu a debutat cu London Symphony Orchestra la Barbican Hall ca unul din cei trei finaliști ai Concursului „Donatella Flick – 2016”. A fost selectat (dintre 400 de candidați din toată lumea) să participe la renumitul concurs de dirijat „Mahler” cu orchestra Bamberg Symphony. A obținut Premiul II la Concursul Internațional de Dirijat „Cadaqués”, unde a condus orchestra Cadaqués Symphony într-un concert televizat internațional la Auditori Hall din Barcelona. A studiat cu David Zinman la cursurile de măiestrie cu Orchestra din Tonhalle în 2016, cu Kurt Masur la Seminarul de Dirijat de la Manhattan School of Music în 2015 și a fost selectat doi ani la rând unul dintre cei șapte dirijori din lume care să studieze cu Bernard Haitink la Festivalul de la Lucerne (2013 și 2014). Vizireanu a fost printre ultimii studenți ai lui Lorin Maazel cu bursă întreagă la Festivalul Castleton Festival în 2014. De asemenea a primit renumita bursă Chautauqua Conductind Fellowship în New York (2013). În prezent, Vlad Vizireanu este Director Muzical al Orchestrei Simfonice North Shore din Long Island - New York și Dirijor Asistent la Filarmonica Thousand Oaks din California. Ioana Maria Lupașcu, pe care marele pianist Lazar Berman o descria drept „solistă cu enorme posibilități tehnice și artistice„ a studiat pianul de la vârsta de patru ani cu profesorul Mircea Bogatu. A cântat sub baghetele dirijorilor JF Antonioli (Elveția), Mihail Agafița, Ovidiu Bălan, Valentin Doni, Mika Eichenholz (Suedia), Iurie Florea, Dorin Frandeș, I.Ionescu-Galați, Ladislau-Petru Horvath (Italia), Marius Hristescu, Koichi Inoue (Japonia), Alexandru Iosub, Koichiro Kanno, Walter Hilgers (Germania), Sabin Păutza, Radu Postăvaru, I.I.Prunner, Gottfried Rabl (Austria), Petre Sbârcea, Mihail Secikin, Tiberiu Soare, Florin Totan, Takiro Ueno (Japonia), Winston Dan Vogel (USA), Theo Wolters (Olanda). A colaborat cu violoniști de marcă, precum Ladislau Petru Horvath, Romel Joseph, Luminitza Petre și Florin Paul, cu violonceliștii Rodin Moldovan și Mirel Iancovici, cu contratenorul Cezar Ouatu, cu acordeonistul Fernando Mihalache. Din anul 2007 este solistă a Filarmonicii Paul Constantinescu Ploiești. În acelaşi an lansează CD-ul Live Piano Solo (Ed. Libris), urmat de Piano Recital în 2009 (Ed. Casa Radio – Radiodifuziunea Română). Biletele, în valoare de 20 lei (întreg), 15 lei (pensionari) și 5 lei (elevi/studenți) pot fi achiziționate de la casa de bilete a Filarmonicii, de la Agenția Teatrală sau online, de aici: https://filarmonicaploiesti.ro/concert/concert-simfonic-in-memoriam-ion-baciu-8-noiembrie-2018/

Orchestra Populară "Flacăra Prahovei" condusă de Marian Dovâncă deschide Stagiunea 2018-2019 cu un concert extraordinar programat să aibă loc marți, 25 septembrie 2018, de la ora 19.00.  Îi veți putea reîntâlni și aplauda, cu această ocazie, pe îndrăgiţii noştri solişti vocali Adriana Deaconu, Traian Frâncu, Gelu Voicu și Gigi Stoica. Un exemplu de longevitate artistică, Orchestra “Flacăra Prahovei“ a rămas în inima publicului acompaniind importanți solişti de folclor precum Maria Tănase, Ioana Radu, Ileana Sărăroiu, Irina Loghin, Maria Ciobanu, Angela Moldovan, Tiberiu Ceia, Benone Sinulescu, Ştefania Rareş, Maria Lătăreţu, Gheorghe Zamfir, Maria Cornescu, Romica Puceanu, Gabi Luncă, Ion Onoriu etc. Generaţii de dirijori și soliști care s-au sucedat au  încercat să-i lărgească mereu repertoriul, cultivând un gen de muzică ce vine din timpuri demult apuse. Și în formula de astăzi, “Flacăra Prahovei” reușește să păstreze frumusețea și originalitatea folclorului românesc, care se încarcă mereu de noi splendori. Biletele, în valoare de 20 de lei (întreg), 15 lei (pensionari) și 5 lei (elevi/studenți), pot fi achiziționate de la casa de bilete a Filarmonicii, Agenția Teatrală sau, online, de aici: https://filarmonicaploiesti.ro/concert/concert-folcloric-extraordinar-deschiderea-stagiunii-orchestrei-populare-flacara-prahovei-25-septembrie-2018/

Filarmonica “Paul Constantinescu” deschide Stagiunea cu numărul 66 având-o invitată pe Mălina Ciobanu, una dintre cele mai  valoroase tinere violoniste ale României. La pupitrul dirijoral al orchestrei simfonice se va afla maestrul Radu Postăvaru. Programul cuprinde Concertul  în  Re  Major  op.  77,  pentru  vioară şi  orchestră și Simfonia  a  IV-a,  în  mi  minor op. 98, ambele lucrări aparținând compozitorului Johannes Brahms. Născută la Iași, Mălina Ciobanu a început studiul viorii la vârsta de 7 ani, la Colegiul Național de Artă Octav Bancilă din orașul natal. A studiat sub îndrumarea prof. univ. dr. Bujor Prelipcean, iar din toamna anului 2017 este studentă a Academiei “Barenboim – Said” din Berlin, la clasa violonistei Mihaela Martin. La 19 ani, Mălina are un repertoriu impresionant de premii şi concerte susţinute. A reușit să impresioneze juriul la toate concursurile la care a evoluat, câștigând numeroase premii I și premii speciale. Mai mult de 45 de distincții vin să răsplătească un talent deosebit, dublat de o muncă tenace, perseverentă, a cărei finalitate este mereu performanța. De asemenea, tânăra violonistă are un palmares strălucit, cu peste 100 de recitaluri și concerte susținute în România, Austria, Grecia, Italia, Elveția, Germania. Recent, Mălina Ciobanu a susținut un recital în cadrul Festivalului International Young Classic Europe (Germania), precum și în cadrul evenimentelor Lipatti 100 (Italia), cu prilejul aniversării a 100 de ani de la nașterea pianistului și compozitorului Dinu Lipatti. Programul serii cuprinde două compoziții emoționante care poartă semnătura Johannes Brahms: Concertul în Re major op.77  (dedicat lui Joseph Joachim și considerat, în primă instanță, “împotriva viorii” şi “împotriva orchestrei) și Simfonia a IV-a (celebrul dirijor Felix Weingartner aprecia drept “supranatural” “înspăimântătorul conținut sufletesc al acestei lucrări”). Biletele, în valoare de 30 de lei – preț fix, pot fi achiziționate de la casa de bilete a Filarmonicii, de la Agenția Teatrală sau online, de aici: https://filarmonicaploiesti.ro/